《格尔尼卡》教学设计

作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常需要用到教学设计，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。怎样写教学设计才更能起到其作用呢？以下是小编精心整理的《格尔尼卡》教学设计，仅供参考，欢迎大家阅读。

《格尔尼卡》教学设计1

设计思路：幼儿年龄虽小，但已体验过各种情感、产生各种感觉。艺术品又是艺术家情感的体现，选择欣赏大师名画，可以加深幼儿对情感的体验，获得审美和情感的陶冶。在幼儿园开展欣赏外国名画的活动，有助于拓展幼儿的视野，感知人类文化的多样性。

活动对象：大班幼儿

创新点：《格尔尼卡》给人的感受

目标：欣赏毕加索《格尔尼卡》，体验作品表表达的害怕、愤怒情感。

准备：毕加索的《格尔尼卡》多媒体

过程：

1、教师演示《格尔尼卡》。

“看到这幅画有什么感觉？”幼儿纷纷回答：很特别、很害怕、不好看、很奇怪、不美、人没有身体、没有脚、颜色不鲜艳、只有白色和黑色、马叫起来、人、太阳、杯子、牛在跳舞、好象有人要去帮助别人、有断手、断脚、很恐怖、上面有亮的灯、有个人眼睛睁得大大的，两只手伸向天空……

2、教师：你什么时候会把眼睛睁得大大的？

幼儿：害怕的时候、有人要打我、咬我、抓我、难受的时候、东西不见了、受伤的时候、有怪兽要吃我、有鬼要抓我。

3、教师给幼儿讲解画家及画中典型局部所象征的意义。

4、教师：在这幅画中，除了马叫声，你还听到什么声音？

幼儿：人在大叫“救命”、“救命”、马蹄声、风至呼呼刮、雨哗哗下、枪声、炮声、飞机扔下炸弹的声音“轰轰”、小孩的哭声、人“哎哟”叫、妈妈的哭声、妈妈在叫孩子的名字、火呼呼烧房子、房子倒下来的声音、鸡、鸭的叫声、人们跑的声音。

5、教师：给这幅画取名字吗。

幼儿：《可怕的世界》、《打仗》、《生气》、《奇怪的画》、《危险的地方》、《痛苦的人》、《害怕》、《痛苦的马》、《黑色和白色》、《黑暗的画》

评议：

当画面呈现给幼儿时，出乎教师的意料，幼儿很快抓住了作品中所表达的情感。在后面的环节中，通过教师的引导，这幅画似乎象电影片断一样展现在幼儿眼前，使他们的感受力充分调动起来，这是幼儿深切感受、积极探索和大胆想像的结果。在《纲要》中，谈到“应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成”。因此，欣赏名画、名曲的活动应大量开展起来，说不定幼儿会成为成人与大师之间情感沟通的桥。

《格尔尼卡》教学设计2

一、教学目标

（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

（二）让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

二、教学重点和难点

（一）了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

（二）理解象征性和立体派的艺术手法。

三、课前准备

（一）学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

（二）教学器材：多媒体教室。

（三）教学课件：“格尔尼卡”、“911事件”。

四、教学设计

教学内容

第一课时：以欣赏为主。

导入：

屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。

学习新内容：

1、感受作品的整体氛围（获得初步的整体印象）。

2、了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。

立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。虽然，立体主义呈现出抽象的几何状态，但事实上它却是在描绘真实的形体。这些画布上的平面物体，同时呈现了各个视角下物体的各个平面，是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。这种创新重新确立了形体与空间的相互作用，改变了西方艺术的进程。毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”可见，立体主义并不拘泥于客观的视觉感受，而更关注对形象的主观创造。

象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。通常是用一种具体的形象代表抽象的意义。例如，龙就是一种象征，它代表着什么呢？《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的。

3、简单描述：

画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的.母亲、仰天狂叫的求救者等。

4、分析作品：

全画只用黑白灰，更加突出了口恐怖的气氛。构图饱满，以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体，打动着每一个观众的心。这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。

5、诠释作品：

作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯暴行。如：公牛头象征残暴和黑暗；马的嘶鸣象征痛苦的人民；像眼睛的灯象征光明、希望；手举油灯的女人象征光明、和平等等。作品以二维空间来诠释物体，从不同角度观察物象，并把看到的物象分解成几何形体，然后主观地重新组合，构成画面，以追求物象形态的动感、变化。

6、评价作品：

画家采用半抽象（意象）的立体主义手法，以寓意和象征的形象把法西斯令人发指的暴行揭露出来。这些超时空的形象组合蕴含了画家愤懑的抗议。这种打破空间界限的绘画形式，使画面失去错觉性深度的效果，以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成了20世纪美术史上最为重要的作品之一。

练习活动：

1、学习评价：

（1）我明白毕加索从多个角度来

观察物象，并在平面作品上营造错觉性深度的空间。

（2）我明白立体主义从不同角度观察物象的含义。

（3）我明白立体主义绘画并非把描绘对象画得如我们的眼睛所见般的真实。

（4）我能仿效毕加索从不同角度观察及描绘物象。

（5）我对自己在学习活动中表现的评价。

2、课后随想：

（1）对立体主义的绘画理论和方法我感到能理解或很难理解，因为：

（2）我喜欢或者不喜欢用立体主义的绘画方式作画，因为：

课后准备：

搜集有关“911”事件的资料，根据自己的创作意图，准备所需要的工具和材料。

第二课时：创作练习

一、出示课件：

请同学们看一段“911”袭击美国纽约的录象。“911”事件虽然与格尔尼卡事件不同，但性质是一样的。让我们学习毕加索，以“911”为题材创作一幅画。

二、练习活动：

创作一幅以“911”事件为题材的绘画，并用简短的文字写出创作心得。形式不限，单色、着色、漫画、抽象、写实、电脑创作、拼贴资料均可。

学生活动

通过查阅资料回答问题

如：格尔尼卡、毕加索

用简单的形容词，回答对作品的初步印象。

如：沉重、灰暗、凌乱、

恐惧等。

简单回答

如：背景、内容、方法、

色彩、作者等等

作者介绍见课本第3页

请一同学阅读。

学生略答。

仔细观察作品，学习观察和描述自己的所见。

在描述的基础上分析作品，由感官优先，进入到思维的主导状态。透过表面，更深地理解作品的意蕴。

对作品的意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色。

综览所有要素后，对作品进行归纳性的评价。

学会思考和表达。

将自己对作品的感受和认识以书面的方式表达出来。

课后思考

搜集资料

以“911”事件为题材将自己对美术作品的感受和认识以自己创作的方式结合起来，旨在加深对《格尔尼卡》的理解，。

教师活动

引出问题

这幅作品名称是什么？作者是谁？

说一说你对这幅作品的整体初步印象？

归纳：欣赏美术作品感受固然重要，但是还要注意理性的思考与分析。

欣赏作品，你想从哪些方面深入了解呢？

你对毕加索有多少了解？

你知道他的艺术思想和艺术风格吗？

呈现图片资料：

《蒙娜丽莎》

《哭泣的女人》

以感官感受画面，对作品进行描述。

作者为什么用黑白灰而不用其他更丰富、鲜明的色彩呢？

这些人和物画的完整吗？

作者采用了什么艺术形式表现的？

这件作品是在什么背景下创作的呢？

出示课件：

详细介绍作品内容以及作品所表现的形式。

你能根据以上的描述、分析和诠释的结果，评价这件作品吗？

布置下一节课的学习内容。

布置作业

提高技法上的指导。