泊船瓜洲教后反思

泊船瓜洲教后反思1

我在教学《泊船瓜洲》这首诗时，先与孩子们交流学习古诗的方法，然后，通过自主阅读自主理解，最后在集体交流。在理解第二句“钟山只隔数重山”一句时，学生的意见有了分歧：有的学生认为，钟山与京口只隔几座山；而有的学生认为，是钟山与瓜洲隔着数重山。而且坚持第二种说法的学生人数居多，这是我备课时万万没有想到的。这时，我灵机一动，这样吧，让我们置身于画面中，模仿作者，去推想作者站在什么地方？看到什么？会想些什么？弄清钟山到底与哪儿隔着数重山。”同学们各个学着作者背起双手，挺起胸脯，翘首远望。教室里鸦雀无声，他们都进入了诗的意境中，静静的进行着各自的推想。突然间，他们惊奇的嚷道：“老师，老师，我知道了，是钟山与京口只隔数重山。”我乘胜追击，“你怎么体会出来的，快告诉告诉老师？”他们争先恐后的说：“因为作者站在瓜洲遥望一江之隔的京口，自然想到离京口不远的家乡钟山了，不禁勾起了作者的思乡之情。”“太好了，经你们这么一说，老师也明白了，来，让我们为自己鼓掌。”

学生通过“钟山只隔数重山”中“数重山”看出路途比较远，特别是交通不发达的古代，要回到家应该不近，但却说“只隔”说明很近，看起来是矛盾的，却不矛盾，因为诗人心早飞回家了，再远也不觉得远，这里可以看出他是多么想家呀。于是，通过大声朗读，体会诗人的思乡的情感。试想，假如课前充分准备，通过图画示意、音乐的渲染、效果会更好。

讲到名句“春风又绿江南岸”中的“绿”字时，我本打算给同学们讲了当年王安石是如何经过三番五次的修改才最终决定用“绿”字的，当我问到“你认为哪个字用得最好”，原以为学生会费一番周折才会答出，谁知刚点第一个学生就一口答到“绿”，而且，给我们说了理由，把学生带人花红柳绿的春景中，其他学生也跃跃欲试纷纷站起来补充了同学描绘的景色，原来孩子们学会了自主阅读资料袋，多好啊！看来我们要相信学生，不要越俎代庖，一味地“灌”，效果反而不好。

泊船瓜洲教后反思2

《泊船瓜洲》一诗写的是诗人停船在瓜洲之后，望着仅仅一江之隔的京口，想到离京口并不是很远的南京，不禁勾起了浓浓的思乡之情。通篇立意含蓄悠远。此诗对字的锤炼被人称道，“春风又绿江南岸，明月何时照我还”中的“绿”字，形象鲜活，春意盎然，读来仿佛有阵阵春风扑面。所以我在教学过程中注意以下几个教学环节：

一、培养学生独立学习的能力

教学时让学生先通过自读自解，整体把握诗意；然后根据查找的.资料，小组内交流，用现在的话说说意思；诗歌中凝练、古今差异较大的词语一直是困扰学生阅读诗歌的障碍，如果单单让学生死记硬背，只能是“授之以鱼”；通过古今词语的类比来解决，“授之以渔”，从课内的学习中培养学生课外阅读诗歌的能力，让学生收集、诵读有关思乡的诗歌。

二、抓住诗眼悟诗情

《泊船瓜洲》这首诗字面意思相对比较简单，诗意容易理解。于是在理解诗意时教师引导学生抓住重点词句进行挖掘，避免了传统教学中存在的无重点、无深度、传统古诗串讲串问、逐字逐句的讲解，而是紧扣诗眼“还”字，提炼出“很想还——早想还——不能还”这一教学主线。通过板画帮助学生理解“瓜洲”“京口”“钟山”的地理位置关系，进一步体会诗人离家近却不能还的情感。加大了“学诗”的密度，使学生真正学有所获，学有所得。

泊船瓜洲教后反思3

一、令人欣喜之处

讲到名句“春风又绿江南岸”中的“绿”字时，我本打算饶有兴趣地讲诗人贾岛“推敲炼字”的故事，尔后，再给同学们讲了当年王安石是如何经过三番五次的修改才最终决定用“绿”字的，使学生听得如痴如醉。当我问到“你认为哪个字用得最好”，原以为学生会费一番周折才会答出，谁知刚点第一个学生就一口答到“绿”，而且，给我们说了理由，把学生带人花红柳绿的春景中，其他学生也跃跃欲试纷纷站起来补充了同学描绘的景色，后来竟然有学生提议要画出这幅美景，怎么办呢？就让他们现场画吧。画家用线条、颜色表示形体，诗人则用语言来绘色绘形。高超的“画笔”，可使“画中有诗”，而美妙的“诗笔”又可使“诗中有画”，从而使得诗情画意融为一体。古诗的语言极为精炼。仅仅通过接触语言来学习古诗，儿童对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。学生把我们带人古诗“诗中有画”的意境，教师把“诗”与“画”结合起来进行教学，通过作画，具体而形象地再现古诗中的画意，唤起学生丰富的联想，从而引导学生深入体会古诗的画面美，板画所画的每一步都充分调动了学生的内在的主动性和积极性。古人云：“授人以鱼只供一餐所需，授人以渔终身受用不尽。”我想：板画设计的过程也是“授生以渔”的过程。让学生不但能学会，还要会学。在学中体验，在体验中提高。这怎能不让我欣喜？

学生通过“钟山只隔数重山”中“数重山”看出路途比较远，特别是交通不发达的古代，要回到家应该不近，但却说“只隔”说明很近，看起来是矛盾的，却不矛盾，因为诗人心早飞回家了，再远也不觉得远，这里可以看出他是多么想家呀。此时，我再通过图画示意、音乐与图片的渲染、教师的语言描绘，创设多种场景，让学生感受诗人创作的情境，从而更深刻地领悟作品所表达的情感：

诗人此时可能站在哪里？他看到了哪些景物？耳边会听到哪些声音？

春风又绿江南岸，江南是什么样的呢？我们就住在钟山附近，又正值春天，把我们所见到的春景告诉想家的诗人吧！

在学生体悟到诗歌蕴含的情感后，再次指导个体、集体品读：（指名说）

你有过思家的感受吗？

你想家时心里是什么滋味？

诗人和你是同样的感受，他会怎样吟诵这首诗？

如此调动学生的生活积累，促使学生想象，让他们的情绪在情境中与诗人产生共鸣，更能体悟作品蕴含的情感。

二、困惑和遗憾

“读中求解，读中求悟”，顾名思义，读是解与悟的方法和前提。为迎合这次活动的主题，在教学设计上，我安排了很多的读，但仍然无法实现读中求解、求悟，只能从解悟入手促读。貌似指导学生“如何读”以促解悟，而细想，确实有些牵强。这也是我在古诗教学中存在的困惑：短短数十字，学生在不解的情况下如何读？这样的读又如何促解促悟？

学生的话，虽然说得到，可又不能很好地用画笔把心中所想画出来，而我的绘画水平也太差，所以提高学生综合素质，不仅是哪一科老师可以完成的，需要各科老师共同努力，而教师也要不但学习，尽力成为多面手，才会把学生带进更好的艺术殿堂。